Spisu treści:

Najlepsze filmy z 2017 roku do (ponownego) obejrzenia
Najlepsze filmy z 2017 roku do (ponownego) obejrzenia

Wideo: Najlepsze filmy z 2017 roku do (ponownego) obejrzenia

Wideo: Najlepsze filmy z 2017 roku do (ponownego) obejrzenia
Wideo: Przetrwanie Po Apokalipsie: 12 Filmów, które Musisz Zobaczyć - Ranking 2023 2024, Marsz
Anonim

Najlepsze filmy, które pojawiły się w kinach w 2017 roku? Oto nasz wybór społecznie zaangażowanych tytułów, wizjonerskich historii, niesamowitych nowych postaci i małych arcydzieł

2017 w kinie okazał się bardzo interesujący z różnych punktów widzenia.

Chociaż widzieliśmy ważne i zaangażowane społecznie filmy, takie jak: Moonlight autorstwa Barry'ego Jenkinsa lub Prawo do liczenia Theodore Melfiz drugiej strony miło jest obserwować nowe spojrzenie – wciąż powstające – jakie kino buduje na swoich kobiecych postaciach, zaczynając na przykład od ikonicznych postaci, takich jak Jackie z Larrain albo Wonder Woman autorstwa Patty Jenkins.

Mało tego: 2017 był również sceną czarowania La La Kraina Chazelle i wizjoner Przyjazd Villeneuve.

Pod koniec roku oto najlepsze filmy i te, które do tej pory kochaliśmy najbardziej w pokoju.

1 Jackie
1 Jackie

Jackie, przez Pablo Larraín

Prezentowany na ostatniej edycji Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Wenecji, Jackie opowiada postać Jacqueline Kennedy dni po tragicznym morderstwie jej męża, Prezydent USA John Fitzgerald Kennedyw Dallas.

Film Pabla Larraína to autorski film zaadaptowany do: powiedz kobiecie i rolę, jaką odegrała w budowaniu mitu wokół męża.

Film w rzeczywistości rozgrywa się dokładnie zaczynając od słynnego wywiadu że Jackie opublikował 6 grudnia 1963 r. magazynowi „Życie”: przy tej okazji dał światu mit Camelot, siedząc w fotelu i opowiadając swoją wersję historii między jednym papierosem a drugim.

dunkirk
dunkirk

Dunkierka - Christopher Nolan

Christopher Nolan podpisuje film, który powinien zdobyć nagrodę dla najlepszego reżysera podczas rozdania Oscarów w 2018 roku.

Druga wojna światowa: 400 000 jednostek sojuszniczych, w większości angielskich, utknął w Dunkierce, na granicy francusko-belgijskiej.

Bez szans na uratowanie przez ląd, jedyną nadzieją dla żołnierzy zgromadzonych na brzegu Kanału jest to, że ktoś przyjdzie i je zabierze i ocalić od Anglii.

Znany również jako Działanie dynama, ten opowiedziany przez reżysera trylogii Batmana, jest zarówno intensywną patriotyczną kartą w historii Anglii, jak i wciągające doświadczenie w szaleństwie wojny.

Nolan nie tylko obserwuje, co dzieje się z żołnierzami i ich rozpaczliwe oczekiwanie, ale sprawia, że widz czuje się jak jeden z nich, dostrzegają ich strach, niepokój i brak świadomości, dlaczego tam są.

2 Moonlight
2 Moonlight

Światło księżyca - Barry Jenkins

Barry Jenkins (Medycyna melancholii) podpisuje 2017 Oscar dla najlepszego filmu.

Położony na przedmieściach Miami, Moonlight dzieli się na trzy akty - dzieciństwo, młodość, dorosłość - i śledzi historię pewnego czarny chłopiec, który dorastał w getcie.

Chiron, bo tak się nazywa, nie jest tak agresywny jak jego rówieśnicy, którzy zbyt często biorą jego brak reakcji, np. osłabienie.

Przyjaźń ze starszym mężczyzną, co pomoże mu w trudnej ścieżce treningowej, a odkrycie pierwszej miłości, doprowadzą go do ponownego poznania siebie i ukrytych aspektów jego jaźni.

3 arrival
3 arrival

Przyjazd - Denis Villeneuve

Czy Ziemia i jej brak komunikacji? zostać uratowanym przed istotami pozaziemskimi?

Powiedziane w ten sposób, wydawałoby się to szaloną historią, ponieważ jesteśmy przyzwyczajeni do kojarzenia postaci kosmity z czymkolwiek innym niż właśnie do daru słowa.

Jednak dzięki charakterowi językoznawca, który zakłada szczątki współczesnej Madonny nosiciel przyszłości (z twarzą Amy Adams), Villeneuve opowiada intymne i wizualnie ogromne science-fiction, które zaczyna się z daleka, aby zbadać bardziej ludzkie aspekty egzystencji.

4 il diritto di contare
4 il diritto di contare

Prawo do liczenia - Thodore Melfi

Prawo do liczenia to jedna z największych rewelacji 2017 roku.

Bohaterami tej całkowicie kobiecej historii, której akcja toczy się w segregacjonistycznej Wirginii lat sześćdziesiątych, są: trzy czarne kobiety którzy pomimo posiadania wszelkich umiejętności, aby być najlepszymi w swoich dziedzinach, nie mają takiej samej szansy na wzniesienie się jak biali, jeszcze lepiej, jeśli mężczyźni.

Czy to wszystko sprawi, że się poddadzą? Absolutnie nie.

Oparte na prawdziwej historiifilm jest koncentratem optymizmu i chęci przełamywania życiowych przeszkód, a także piękna historia.

5 La La Land
5 La La Land

La La Land, autorstwa Damiena Chazelle

La La Land to film, o którym było wiele dyskusji: są tacy, którzy go kochali i tacy, którzy go nienawidzili.

Ale jeśli się nad tym zastanowić, zdarza się to wielu świetnym pracom autorskim.

Film Damiena Chazelle jest o romansie, ale uczucie między jego dwoma bohaterami jest tylko pretekstem do inscenizowania miłości jej twórcy do kina.

Rozrywka, zaklęcie i magia są w centrum tej historii osadzonej w Hollywoodzkie „Miasto gwiazd” (jak śpiewa jej ścieżka dźwiękowa), gdzie spotykają się młoda kobieta, która marzy o zostaniu aktorką i romantyczny facet, który chce otworzyć klub jazzowy, wspierają się w osiąganiu wspólnych celów, by odkryć, że opowieści o życiu są niestety bardziej gorzkie tych z fikcji.

blade runner 2049
blade runner 2049

Blade Runner 2049, autorstwa Denisa Villeneuve

Nawet pomysł wydawał się niemożliwy dotknąć kultowy jak „Blade Runner” Ridleya Scotta (1982) na sequel, nie robiąc w nim bałaganu.

Utalentowanemu Denisowi Villeneuve („Przybycie”) udało się jednak dokonać niezwykle trudnego wyczynu zbudować film wierny arcydziełu przeszłości (słynny imaginarium), ale zgodny z jego bardzo osobistą wizją filmową.

Jego „Blade Runner 2049” to współczesne science-fiction, którego historia zaczyna się dokładnie trzydzieści lat po wydarzeniach z poprzedniego filmu: bohaterem tym razem jest Agent K (Ryan Gosling), który przejął rolę Deckarda (Harrison Ford) w polowaniu na cyber stwory.

To jest podczas operacja demaskująca starego Nexusa, w którym K odkrywa coś, co może na zawsze zmienić jego dotychczasową wiedzę na temat replikantów.

Aby jednak w pełni to zrozumieć, musi znaleźć Deckarda, zaginął od lat, i zdobądź od niego kilka szczegółów.

6 elle
6 elle

Elle - Paul Verhoeven

Niezwykła i lodowata Isabelle Huppert jest absolutną bohaterką Elle, Dramat w stylu francuskim przez reżysera Basic Instinct i Showgirls.

Michele jest jedna cyniczna i niezależna kobieta kariery, ale też niezwykle dowcipny i ironiczny, którego nic nie wydaje się być w stanie zdenerwować.

Obsługuje wszystko, od pracy po uczucia, bez szczególnego transportu emocjonalnego.

Nawet w dniu, w którym przyjdzie zaatakowana i zgwałcona w swoim domu od zakapturzonego mężczyzny nie zdaje się opowiadać o wielkich traumach, ale niepokojące aspekty związane z jego przeszłością i postacią ojca są gotowe wynurzyć się w postaci niebezpiecznej gry kat-ofiara.

7 wonder woman
7 wonder woman

Wonder Woman autorstwa Patty Jenkins

Grany przez pięknego Gal Gadota, Wonder Woman Patty Jenkins to jedna z najlepszych niespodzianek tego roku.

Mięśnie, zmysłowość i wdzięk skupiają się na filmie, który powraca do jednego z najbardziej kultowe postacie kobiece w popkulturze, a nawet udało się – co jest niemałym wyczynem – nie być „kolejnym filmem o superbohaterach”.

Wonder Woman zadowoli oboje pokolenia dorastały z jego mitem w formacie komiksowym i telewizja zarówno dla dzisiejszych małych księżniczek, jak i dla niej, znajdzie ten odważny kobiecy pozytyw, na którym współczesne kino - przede wszystkim Disney - stara się pracować.

ammore e malavita
ammore e malavita

Miłość i podziemia, autorstwa Manetti Bros

Manetti Bros. wracają do Neapolu po „Song'e Napule” (2013) za film niespodzianka Festiwalu Filmowego w Wenecji 2017.

Para braci reżyseróww rzeczywistości, jak na ironię, etapy i klisze nadużywane teraz w telewizji i kinie na temat miasta i świata podziemnego.

Czyni to, proponując film gatunkowy, który swoją narracyjną strukturę opiera na dramacie neapolitańskim, w którym: aktorstwo miesza się ze śpiewem i dramatyczne monologi.

Ciro (Giampaolo Morelli) jest płatnym zabójcą na pensję Don Vincenzo (Carlo Buccirosso).

Kiedy ten ostatni zostaje namówiony przez jego żonę Marię (Claudia Gerini), wielką fankę szpiegowskich hitów, do znika jak współczesny 007 rozpocząć nową egzystencję z dala od Neapolu, niestety życie Ciro przybiera nieoczekiwany obrót.

W rzeczywistości chłopiec przychodzi poinstruowany przez szefa, aby zabić młodą dziewczynę który widział zbyt wiele w wieczór swojej nieuchwytnej ucieczki.

Ciro jednak, kiedy odkrywa, że to Fatima (Serena Rossi), jego pierwszy wielka nastoletnia miłość, nie może pomóc, ale go oszczędzić, wywołując łańcuch przemocy wśród przestępców.

Rozrywkowe i reżyserskie dobrze zaaranżowane, również w polu działania, Manetti Bros. dają nam najlepszy włoski film roku.

the big sick
the big sick

Wielki chory, Michael Showalter

Grany przez Kumail Nanjiani i Zoe Kazan, «Wielki Chory» mówi prawdziwa historia miłosna między słynnym komikiem stand-up pochodzenia pakistańskiego – który w filmie wciela się w siebie – i jego żona Emily V. Gordona.

Wyprodukowany przez Jude Apatowa, „Wielki chory” to komedia romantyczna z mocnym akcentem indie, który przenosi wątki narracyjne ze spotkania dwojga w Chicago, podczas występu, który organizuje w klubie.

Oboje chcieliby być jedną nocną przygodą, wkrótce zamienia się w związek.

Sprawy komplikuje się jednak z jednej strony jego rodzina, którzy chcieliby zobaczyć go poślubionego dziewczynie jego pochodzenia, a z drugiej strony nagła jej choroba, co zmusza ją do zapadnięcia w śpiączkę w szpitalu.

„The Big Sick” opowiada o miłości, ale też o integracji, zwłaszcza drugiego pokolenia, które w Ameryce tysiąca możliwości odnajduje się w równowadze między tradycjami, których nie można zapomnieć, a nowymi wartościami, dla których należy zrobić miejsce w swoim życiu.

La battaglia dei sessi
La battaglia dei sessi

Bitwa płci - J. Dayton i V. Faris

Reżyserzy "Little Miss Sunshine" wracają do kina z kolejnym małym klejnotem od prawdziwa historia.

20 września 1973: po burzliwej bitwie medialnej, tenisistka Billie Jean King (Emma Stone) zmierz się z byłym mistrzem na boisku Bobby Riggs (Steve Carell).

Pierwsze walki o to, by kobiety, z równymi rolami, zaczęły otrzymują taką samą pensję jak koledzy.

Drugi robi to, aby to udowodnić domniemana wyższość mężczyzn więc to nie powinno się zdarzyć.

Fabuła filmu rozwija się na boiskach i poza nimi, między życiem publicznym a prywatnym, zwłaszcza króla.

Film, który, mówiąc o wydarzeniu, które wydarzyło się 44 lata temu, staje przed nim bardzo istotne kwestie naszej teraźniejszości.

8 sette minuti dopo la mezzanotte
8 sette minuti dopo la mezzanotte

Siedem minut po północy - Juan Antonio Bayona

Niestety wydany po cichu, nowy film reżysera Sierociniec jest jeden transpozycja książki o tej samej nazwie autorstwa Patricka Nessa, a także dramatyczna bajka z ciemnymi barwami.

Conor O'Malley jest dzieciak, który żyje w naprawdę trudnym czasie jego życia: podczas gdy matka opuszcza go cierpiącego na nieuleczalną chorobę, jest zmuszony żyć z babcią, która nienawidzi i przychodzi ciągle zastraszany od niektórych kolegów ze szkoły.

Jednak dokładnie jednej nocy? siedem minut po północy, gigantyczne drzewo, które dominuje w jego ogrodzie, budzi się do życia w jego snach, aby poprowadzić go przez serię bajek do świadomość siebie i swojej historii.

Nie daj się zwieść animowanym częściom: Siedem minut po północy to nie jest film dla dzieci.

9 logan
9 logan

Logan - Wolverine, James Mangold

Trzecia część sagi nazwany na cześć postaci Marvela interpretowanej - obecnie ikonograficznie - przez Hugh Jackman, mówi o rozpadzie, a następnie o odrodzeniu.

Czyni to poprzez postacie swojego męskiego bohatera i jednego zmutowane dziecko, które ratuje Wolverine ze szponów zdradzieckich ludzi, którzy go stworzyli.

To los, który się powtarza. Na tle tego spin-off X-Men, apokaliptyczny pejzaż a la Mad Max sprawia, że film bardziej przypomina fabułę fotograficzną Zachodni niż prosta zabawka superbohatera.

Unikalny odcinek sagi nie efektami specjalnymi, ale autorytetem filmowym.

IT
IT

IT, Andrés Muschietti

Na podstawie arcydzieła Stephena Kinga, „IT” prawie nieznanego Andrésa Muschiettiego umiejętnie miesza więcej klasycznych stylów gatunku horroru z dobrą dawką „Nowa fala lat osiemdziesiątych” posta „Stranger Things”.

W przeciwieństwie do swojego poprzednika, granego przez kultowego i bardzo przerażającego Tima Curry'ego w miniserialu z lat dziewięćdziesiątych, klaun młodego Billa Skarsgård jest bardziej dziecinna i wizualnie bardziej teatralna, ale właśnie z tego powodu jest naprawdę niepokojąca.

Gdyby tak wiele „dzieci lat osiemdziesiątych” nie chodziło do kina z udręka odtworzenia traumy z dzieciństwa, wprawdzie nie mają się czego obawiać.

Przede wszystkim dlatego, że poczucie przerażenia tak silne, jak u dzieci, nie może być powtórzone jako dorośli, ale przede wszystkim dlatego, że nowe „IT” to naprawdę dobra historia przyjaźni i trening oparty na strachu (nie odwrotnie).

10 guardiani della galassia 2
10 guardiani della galassia 2

Strażnicy Galaktyki Vol. 2, James Gunn

Jeśli potrzebujesz zabawny film, natychmiast odzyskaj Strażników Galaktyki Vol. 2.

Drugi odcinek sagi z bohaterami Chris Pratt i Zoe Saldana, naciska akcelerator na gagi i efekty specjalne już włączone napisy początkowe (jedna z najlepszych rzeczy w filmie), potwierdzając sukces zarówno swojego zespołu bohaterów „dziwaków”, jak i umiejętność umiejętnego mieszania wszystkich składników hit popowy film: od historii romantycznej po ironię, od przygody po dramat.

borg mcenroe
borg mcenroe

Borg McEnroe - Janus Metz Pedersen

2017 był rokiem tenisa w kinie: po „Walce płci” jest „Borg McEnroe”, film o jednej z najbardziej znanych i niezwykłych rywalizacji w historii tego sportu.

Turniej Wimbledonu, lato 1980. Bjorn Borg (Sverrir Gudnason) jest Szwedem, paranoikiem i daje upust swoim lękom dręcząc się wewnętrznie. John McEnroe (Shia LaBeouf) jest Amerykaninem, zapaleńcem i podczas meczów rozładowuje napięcie, snując wściekłe sceny o rzekomych niesprawiedliwościach arbitrażu, za co teraz jest znienawidzony przez trybuny na całym świecie.

Reżyser Janus Metz Pedersen mówi o i dwóch mistrzów na antypodach zaczynając od pola, na którym zmierzyli się ze sobą po raz pierwszy, w wyczerpujący finał który był konsumowany od tie-breaka do tie-breaka, przechodząc przez annały tenisa.

Chociaż ta część gry doskonale bawi widza szybkie tempo edycji, dźwięk i ujęcia, najlepszym aspektem filmu pozostaje jego głęboka i poruszająca śledztwo człowieka odpowiedzialnego za sport, między ograniczeniami do pokonania a oczekiwaniami, których nie można zawieść.

Zalecana: